AS REMINISCÊNCIAS DO TRÁGICO: dois livros de Arthur Schnitzler

Novela de Schnitzler em que também nos defrontamos com o elemento do trágico

Arthur Schnitzler, médico e escritor vienense, nasceu em 1862. Escreveu seu primeiro livro (A canção de amor da bailarina) aos 18 anos e aprendeu a andar de bicicleta aos 31. Casou-se aos 41. Publicou sua obra-prima (Aurora) aos 64 e morreu aos 69.

Contemporâneo de Freud, era tão admirado quanto o pai da Psicanálise, senão mais. Seus livros, entre romances, contos e peças de teatro, fizeram muito sucesso em sua época. Freud chegou a escrever para Schnitzler dizendo que não lia seus livros porque lidavam, de maneira diferente, com o mesmo material de sua psicanálise.

Schnitzler era um craque na construção clássica do trágico. Mas hoje seu trabalho mais famoso não é uma tragédia, é Breve Romance de Sonho (1925), de especulação psicológica e sondagem surreal, que deu origem ao filme de Stanley Kubrick, De olhos bem fechados.

Fazer o quê? Não se podem ganhar todas as batalhas. O que importa mesmo é vencer a guerra. Esta Schnitzler venceu. Ah, sim, venceu. Seu teatro até hoje é encenado. Seus contos de amor e de morte ainda são lidos com atenção. Seu valor estético prevalece na contemporaneidade desses primeiros anos de um longo século.

Schnitzler retomava a temática clássica, mas em outra roupagem. Fazia o trágico numa linha nova, em que a burguesia vienense sofria as conseqüências de uma causa errante. Neste sentido, Aurora é um de seus romances mais interessantes.

Em Aurora, um jovem boêmio, perde tudo no pôquer e tem de pagar ao ganhador, caso contrário morrerá. Entra em desespero e recorre ao melhor amigo para pedir empréstimo. Mas este também não tem o dinheiro e recorre ao jogo para ganhar o valor devido.

Ele ganha. Mas não consegue parar, e joga mais, e ganha mais. Só que depois perde. E perde tudo. E se desespera também. Não sabe o que fazer. Não agüenta a pressão da idéia de ter que pagar uma fortuna inteira e se mata.

Eis o trágico. A história é isso, ou tudo isso. Numa lavrada, Schnitzler joga toda a concepção trágica do mundo em nossa consciência. Na tragédia, quem morre ou sofre sanções não é exatamente o culpado, é o inocente, e por isso é trágico. Em Senhorita Else, pequena obra-prima, também nos defrontamos com esse elemento.

Else, de 14 anos, se vê às voltas de uma tarefa sórdida e alheia, incumbida por seus pais. Eles estavam devendo uma pequena fortuna e tinham de pedir dinheiro emprestado. O que fizeram? Recorreram à Else, ordenando-lhe que fosse a um senhor muito rico solicitar o empréstimo, porque já sabiam que o velhote estava de olho na menina.

Ela foi, pediu o dinheiro, e o tal senhor disse que só emprestaria se ela, Else, ficasse nua para ele. A garota se viu numa sinuca de bico, e teve uma idéia, a de ficar nua num baile, na frente de todo mundo.

Se era para se vender e mostrar seu corpo nu, que fosse para todos verem e não apenas um velho escroto. Seu esforço para acompanhar a tamanha exigência pedófila, numa sociedade burguesa do começo do século XX, hipócrita, contraditória, tal como ainda o é, foi além de seus limites e Else cai morta no ato da execução.

A narrativa de Senhoria Else é em primeira pessoa. Nada de extraordinário não fosse o fato de ser narrado no momento exato do acontecimento. A consciência trabalhando, Else externando vontades e repulsas num estágio de consciência pura.

Em A Náusea, de Sartre, isso também acontece, mas não em tempo real. Sucede apenas em registro no diário de Antoine de Roquentin. Neste sentido, Senhorita Else é um marco na narrativa em primeira pessoa, sem dúvida.

Talvez, Memórias do Subsolo, de Dostoievski, seja o precursor desse fluxo de consciência. Mas ainda assim, não alcança a pequena obra de Schnitzler.

Em obras como Aurora e Senhorita Else podemos perceber a eficácia da arte. A literatura não é só um passa-tempo inócuo. É o exercício da consciência em que a reta de nossa vida tangencia o que foi a vida do outro – ciclo realizado – por meio de sua criação.

“Viver é perigoso”, diz Riobaldo, personagem de ficção de Guimarães Rosa. Esse perigo também percebemos no encontro da vida com a arte, no centro da estética, permeando os sentidos.